王凌轩
- 作品数：12 被引量：29H指数：3
- 供职机构：南京艺术学院更多>>
- 发文基金：教育部人文社会科学研究基金更多>>
- 相关领域：艺术文化科学语言文字更多>>
- “另类”还是回归——现代性的多元重建对我国文艺创作的启示
- 2014年
- 西方的现代化发展道路伴随着"现代性"的建立和后现代的反思。在如何描述我们当前所处时代方面,学者们抛出了像"另类现代"、"超现代"等等的诸多概念,但伴随着全球化、文化融合趋势的现代性的回归始终是思想界对于当前时代特征的共识。新兴现代化国家通过对西方现代化道路经验教训的汲取,以及本民族文化特征的继承,走出了各自具有特色的发展路径,一定程度上超越了西方模式"现代"与"后现代"的对立,对当前新的现代性的建立发挥着重要的作用。当这种以文化融合为前提的多元现代性率先在艺术领域觉醒的时候,它所带来的新的创作理念和展示形式就带有了重要的参考价值。我国作为一个拥有丰富文化资源的新兴现代化国家,应善于把握多元文化重建现代性的时代趋势,在文艺创作中抓住机遇,挖掘民族文化的现代性特征,利用和纠正已经形成的文化符号所展示的国家形象与交往途径,以实现文化自觉自信与本土文化全球化的目的。
- 王凌轩
- 关键词：多元文化
- 《阿凡达》与幻想世界设定
- 2010年
- 《阿凡达》的成功,除去对三维CG技术的应用和发展,同时也归功于这一类流行的幻想题材影片所共有的对片中幻想世界详细而体系化的设计。幻想世界设定是作者想象力和世界观、价值观的集中体现,同时和故事情节的走向、视听元素的呈现息息相关。从制作者的构思角度出发,逐一分析片中幻想世界的各种设计元素以及它们的组织方式可以让我们掌握类似作品的创作方法,并运用到新的幻想题材作品中去。
- 王凌轩
- 关键词：《阿凡达》幻想世界
- 动漫符号的二重性及其在新媒体环境下的传播研究被引量：8
- 2013年
- 伴随着动漫制作和展示技术的广泛普及,动漫符号逐渐突破苏珊·朗格所定义的艺术符号的情感指示功能,而同时带有了越来越多的逻辑指示功能,这就是动漫符号的二重性。逻辑符号形态的动漫产品借助新媒体参与信息的人际传播和大众传播,并在此过程中呈现出更多从属、代替、甚至超越自然语言符号的特征。视听信息的丰富性和视觉形象的可辨识度使得动漫符号在复杂的传播环境中可以跨越媒体和具体艺术门类的限制,以动漫的泛化形态充当统一的文化与品牌载体。这些,都为动漫艺术创作、文化推广和产业运营提供了新的机遇和更为复杂的要求。
- 王凌轩石民勇
- 关键词：动漫新媒体
- 从“动画纪录片”看影像的纪实功能被引量：2
- 2018年
- 纪实是影像的重要功能。若除去那些直接对实物拍摄的影像,动画技术的产生和发展也提供了大量的人工影像。关于动画能否成为纪录片的问题引发了理论界的争论,但纪录片的合法性无论基于摄影背后科学性对证实能力的支撑,还是基于教育、说服目的的大众传播对影像组织和影像能力的利用,以动画为代表的人工影像一直都在服务和改变着影像纪实功能。伴随新的影像观念和媒介活动的出现,新的问题也将随之产生。
- 王凌轩
- 关键词：影像
- 视觉符号的沉淀--谈IP商业和文化价值的可持续开发被引量：1
- 2018年
- 基于网络文学改编影视剧的成功尝试,IP一夜之间成为影视投资行业中的高频热词。然而,伴随着一批新明星的诞生,短期以盈利为目的的IP收购和炒作却很难让作品和创作沉淀下来,形成经典。设计鲜明而稳定的视觉符号形象,可以在作品和衍生产品、原作和续作乃至系列作品之间形成稳定的价值载体,从而有助于IP的可持续发展,产生经济和文化效益。
- 王凌轩
- 关键词：IP可持续发展视觉符号
- 从后殖民主义理论视角看中国动漫民族形象之塑造被引量：3
- 2013年
- 后殖民主义理论揭示了西方殖民主义国家依托经济、文化手段对东方前殖民地国家进行带有殖民色彩的建构与渗透,为文艺批评提供了新的视角。后殖民主义意识主体化自身、客体化对方的二元论思想,在美、日、中三国的动漫作品之间产生了复杂的关系。文化生产和传播占据优势的国家,往往试图透过动漫角色彰显自身形象,在一定程度上巩固了对其他民族文化形象的压抑或贬低。中国动漫为完成重塑、推广带有主体精神与文化特色的民族形象的任务,更好地展现中华民族的文化自觉和文化自信,就必须深刻认识国外动漫作品人物、故事背后的后殖民主义因素;同时,吸收其对于本民族文化形象塑造的成功经验,警惕那些形形色色贬低中华民族、带有意识形态偏见的文化渗透,从而指导自身的创作实践,创造出符合民族文化与精神的动漫形象。
- 王凌轩
- 关键词：后殖民主义理论中国动漫民族形象
- 新媒体观众对影像的符号解构与意义的再创作
- 2018年
- 以互联网为代表的新媒体的视觉符号传播能力以影像为最高质量标准,越来越多的个人用户热衷于自制影像内容在社交媒体上播放,其中又是以对已有影像节目进行截取、剪辑拼接最为普遍。在这种行为和相关欣赏和评价活动的动机中包含了普通用户试图掌握影像符号的需要,即对原始意义进行抵抗或娱乐化处理,或者用以产生新的意义的符号解构,这反映了信息时代的思想发展和传播规律。在参考了针对这种现象的相关法律和政策文件后,相应的影像解构与再创造活动应当确保服从法律规定以及核心价值观与历史严肃性的约束。在此基础上可以进行怎样的媒体引导和产品设计是非常值得关注的问题。
- 王凌轩
- 关键词：影像解构再创作
- 幻想世界观念在影视动漫创作中的应用
- 在众多幻想题材影视、动漫、游戏作品中，作者往往要虚构一个与现实不直接连通的幻想世界作为故事发生的场所。而这个幻想世界本身的设计和创作往往是独立于情节走向而单独进行的。有时作者对幻想世界设计的重视甚至会超越情节的创作本身。...
- 王凌轩
- 关键词：动画电影影视创作情节设计
- 当代CG技术革新对动画本体认识带来的思考被引量：8
- 2014年
- 动画本体的定义包含着对具体技术的描述,但对照这样一种蓬勃发展的当代艺术门类,动画技术的飞速发展,尤其是CG技术的出现,极大地革新了动画制作的理念和方法。诸多原本服务于动画的技术也已经泛化到了各种艺术和应用领域。这种新的趋势对于原有的动画本体定义进行了新的诠释和颠覆,模糊了动画艺术本身与这些CG技术泛化领域之间的界限。从传统动画本体定义的合理规定出发,一个可以包容CG技术现有以及未来可能发展方向的核心理念——"影像运动的时空的解构与重构"被抽象出来,试图诠释被具体技术遮蔽的动画艺术创作的本体特征。结合传统动画本体定义中"运动的幻觉"的审美特性,我们可以依据这一基本理念去审视那些或依附或背离动画本体的创作尝试,从而在CG技术泛化的时代把握动画艺术的本质和创作取向。
- 王凌轩
- 新媒体艺术课程Workshop教学模式设计与研究被引量：3
- 2016年
- 新媒体艺术课程是艺术与技术融合的交叉学科。针对新媒体艺术创意型人才培养的教学目标,应通过新媒体艺术课程的实践教学,解构并剖析新媒体艺术课程模块的教学设计,阐述教学过程中新媒体艺术Workshop教学模式的应用设计,并探讨新媒体艺术课程教学设计的可行性效果,解决新媒体艺术课程创意性教学、艺术专业学生学习新媒体技术与艺术等问题。
- 陈媛媛王凌轩
- 关键词：教学模式WORKSHOP
