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李鹏云

作品数:16 被引量:54H指数:5
供职机构:武汉音乐学院作曲系更多>>
相关领域:艺术文化科学社会学经济管理更多>>

文献类型

  • 15篇期刊文章
  • 1篇会议论文

领域

  • 12篇艺术
  • 3篇文化科学
  • 1篇经济管理
  • 1篇社会学

主题

  • 15篇音乐
  • 14篇电子音乐
  • 14篇子音
  • 5篇计算机音乐
  • 2篇电子音乐作品
  • 2篇音乐创作
  • 2篇音乐作品
  • 2篇音色
  • 2篇织体
  • 2篇思维
  • 2篇作曲
  • 2篇录音
  • 2篇录音艺术
  • 2篇TOOLS
  • 1篇单件
  • 1篇学科
  • 1篇研究生联合培...
  • 1篇艺术
  • 1篇艺术学科
  • 1篇艺术院校

机构

  • 16篇武汉音乐学院
  • 1篇湖南理工学院

作者

  • 16篇李鹏云
  • 2篇张映兰

传媒

  • 5篇黄钟(武汉音...
  • 2篇中央音乐学院...
  • 2篇湖北科技学院...
  • 1篇天津音乐学院...
  • 1篇南京艺术学院...
  • 1篇星海音乐学院...
  • 1篇中南民族大学...
  • 1篇贵州大学学报...
  • 1篇新课程研究

年份

  • 2篇2024
  • 3篇2022
  • 1篇2013
  • 1篇2012
  • 1篇2011
  • 1篇2008
  • 4篇2007
  • 2篇2006
  • 1篇2004
16 条 记 录,以下是 1-10
排序方式:
现场电子音乐与单件乐器结合时的功能及其实现方式
2022年
现场电子音乐(Live electronics)是表演现场实时生成的,它带有一定的偶然性。当它与单件真实乐器结合时,产生了基本的五个功能:音响效果功能、声音变形功能、声部生成功能、空间扩散功能以及智能辅助功能。这些功能的实现方式涉及到计算机、调音台、录音机、效果器等硬件以及包括Max/MSP、Supercollider、Kyma等软件在内的多种组合方式。现场电子音乐从多个方面“延伸扩展”了单件乐器的特性,同时为创作的多种可能性提供了基础。
李鹏云
关键词:电子音乐计算机音乐
录音艺术专业主科教学中的效果器应用“五要素”被引量:1
2022年
效果器的应用是录音艺术专业主科教学中的一个重要内容。从教学过程来看,学生面对种类繁多的效果器时常会表现出一定的片面性和盲目性。本文针对此现象提出效果器运用的“五要素”为理论依据要素、参数操控要素、主观感知要素、应用实践要素和拓展创新要素。根据学生个体差异,教师可将这五个要素进行自由组合从而获得“立体的”教学效果。
李鹏云
关键词:录音艺术电子音乐
“双一流”背景下湖北省高等艺术院校录音艺术学科的调整与建构被引量:1
2022年
湖北省录音艺术专业于2019年获批国家级一流本科专业建设点,标志着该学科迈入到一个新阶段。在“双一流”背景下,录音艺术学科需在课程体系、专业内涵及教学模式等方面进行调整,同时在科学研究、社会服务、文化传承创新及国际交流等方面进行新的建构。
李鹏云
关键词:录音艺术电子音乐计算机音乐
佤族音画——《黑珍珠》音响组织分析被引量:5
2007年
音响的个性化是电子音乐始终所追求的重要目标之一。作曲家刘健继《盘王之女》后创作的另一部电子音乐专辑《黑珍珠》便体现了这一追求。专辑以佤族音乐为创作素材,通过采样、处理及合成等电子处理手段,将采风得到原始声音变为具有现代气息的音响。在音响的组织过程中,通过音响间的不同"层次性"体现电子音乐中独特的音响审美。文章以专辑主打曲《黑珍珠》为分析对象,从音响组织中的多个"层次"性出发,剖析了作者在电子音乐中的音响组织手法。
李鹏云
关键词:电子音乐黑珍珠音响形态
解析GRM TOOLS对声音的变形处理--兼论电子音乐中的两种发展手法
电子音乐自其诞生之日起,始终以"新声音"作为其主要的追求之一。在这种新的音响观念要求下,能对声音在多个层面进行多种变形处理的工具,便成为了电子音乐作曲家们在创作过程中的主要依托。GRMTOOLS正是这样一种插件形式的声音...
李鹏云
关键词:电子音乐发展手法
文献传递
解析电子音乐中的两种展开手法被引量:4
2008年
电子音乐始终以发掘"新音色"为其主要追求,在这种审美观念下,从声音素材的选择、声音的变形处理到对声音进行有逻辑的组织成为电子音乐创作中的核心问题。在声音的变形处理中,手段和方式基本决定着声音的变形结果,因此能对声音进行全方位变形的软硬件及不同处理方式显得举足轻重。GRM TOOLS正是这样一种插件形式的声音处理软件。在声音的组织过程中,受到变形过程中处理技术的作用和影响,在传统音乐要素的影响下,电子音乐逐渐形成了较具个性特征的展开手法。建立在声音"粉碎性"变形基础上的"粉碎性"裂变发展和"调制性"变形基础上的"调制性"渐变发展便是其中的两种。
李鹏云
关键词:电子音乐TOOLS
人工智能背景下湖北省计算机音乐研究生联合培养研究
2024年
湖北省计算机音乐研究生的培养经历了几十年的发展之路。在当下人工智能迅猛发展的背景下,如何结合新文科建设并借势发力,从而体现新时代计算机音乐特征等问题成为培养建设需要考虑的首要问题。文章从联合培养的角度出发,通过对本省该专业优势及特色分析,阐述了联合培养的不同模式、管理方法、课程设置、可行性及预期成效。
李鹏云
关键词:人工智能硕士研究生计算机音乐
“越界飞行”:刘健交互式电子音乐创作研究被引量:4
2013年
作曲家刘健的电子音乐创作主要涉及专业化电子音乐和社会化电子音乐两大类型。从1999年起至2011年的13年时间里,他陆续创作了包括《半坡的月圆之夜》、《奉献》等4部交互式电子音乐作品。在这些或长或短、或中或西的作品中,他将西方现代作曲技术、电子音乐技术、中国传统音乐观念、中国民族民间音乐表演形式等糅合在一起,形成了具有中西融汇、人机交互、传统与现代交融的独特风格。通过这些作品可以看到,在西方现代音乐影响下,作曲家所具备的现代音乐创作技术和观念,同时也看到作曲家在面对这一"外来"音乐形式时,在交互式电子音乐创作中对本民族特征、本区域特征及个性特征的独特思考。
李鹏云张映兰
关键词:算法作曲计算机音乐
范吉利斯电子音乐作品的织体与音色研究(下)被引量:3
2007年
电子音乐经过半个多世纪的发展,已形成风格多样、应用范围不同的多个局面。其中,商业性和实用性较强的"社会化电子音乐"由于其相对的通俗性特征,已在全世界迅速流行开来。希腊作曲家范吉利斯(Vangelis)从20世纪70年代开始至21世纪初,创作了大量的社会化电子音乐作品。这些作品在织体的构成和音色的体现上形成自己的风格。文章从织体和音色的角度出发,分别将织体从纵向结构和横向发展两个方面划分为不同类型,同时对织体中音色的体现进行了一定的阐述[本文(上)发表在《黄钟》2007年第三期上]。
李鹏云
关键词:电子音乐织体音色
从“工作室”到“舞台”——电子音乐的表演形式及特征被引量:6
2011年
作为现代音乐分支的电子音乐,随着创作观念和技术手段的不断进步,其表演形式经历了从单一模式逐渐向多元模式的过渡:早期的电子音乐基本是以"音箱-听众"为主的单一表演形式,后来,逐渐加入了"演奏(唱)"、"舞蹈"、"图像(形)"、"灯光"、"动作传感"、"装置"、"实时处理"、"实时网络传输"等元素,形成了现阶段的多元表演形式。
李鹏云
关键词:电子音乐计算机音乐
共2页<12>
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