邓福星
- 作品数：39 被引量：60H指数：4
- 供职机构：中国艺术研究院更多>>
- 相关领域：艺术文化科学历史地理社会学更多>>
- 新中国美术70年的现代转型被引量：1
- 2019年
- 本文对1949年以来70年中国美术的发展历程进行了梳理,概述了在先后三个历史阶段——新中国成立后的近30年、改革开放至上世纪末20年和新世纪初近20年中国美术的发展脉络、承前启后的连续性和大体走向.文中论述了各个时期主要美术思潮的兴衰流变,所取得的突出成就以及出现的一些问题和倾向,意在探讨、揭示在特定历史条件下,中国美术从古代向现代转型过程中发展演变的逻辑关系和内在规律.本文最后对70年来中国美术的基本特征做了归纳和描述.
- 邓福星
- 关键词：新中国美术
- 凝重沉郁 涌动飞扬——读朱训德工笔画
- 2004年
- 邓福星
- 关键词：工笔画抽象表现主义艺术风格
- 笔墨奇崛 意趣粲然
- 2017年
- 郭志光先生的一批花鸟画作品将在国家博物馆展出，这是继1992年《郭志光画展》在中国美术馆举办二十多年后的再次晋京个展。我有幸观赏到其中一部分作品，殊感振奋而欣喜，趁先睹之快，兹记下一些突出的印象和感受，亦与同好分享。从作品描绘的内容来看，除热带鱼、熊猫之类以外，基本都属于花鸟画的传统题材，诸如牡丹、梅、竹、荷、鸡、喜鹊、鹰鹫、鳜鱼等，但是，在郭志光先生笔下，通过画家巧妙的立意、构思和个性化的表现，这些前人屡画不鲜的花卉鸟兽，都被赋予了新的艺术形象、新的情趣和新的意境。《喜上眉梢》所画喜鹊、梅花就是颇为习见的题材，画中的梅树花枝繁密，五只喜鹊俯仰交错于花间，叽叽喳喳地鸣叫，开阔的画面上呈现出一派热烈欢快的景象。
- 邓福星
- 祝英公《空山新雨后》
- 2013年
- 祝英公,生于1962年,河南省扶沟县人。毕业于中央美术学院。现为中国书法家协会会员,中国美术家协会会员,中国楹联学会会员。出版有《祝英公书画作品集》,《晋中行写生集》、《当代最具收藏价值艺术家作品选》、《祝英公扇面作品》、《祝英公·烟江叠嶂图卷》、《祝英公书画篆刻作品》。
- 邓福星
- 关键词：协会会员收藏价值篆刻作品作品集
- 关于美术展览、评选及其他被引量：1
- 2000年
- 在现代社会中,美术展览以其直接性,有效性的特点已经成为一种越来越重要的美术传播方式和途径。越来越成为人们文化生活的一部分。甚至成为人们文化生活水平的表征之一。邓福星研究员认为,美术展览的功能。意义的价值,主要有三点:它是沟通艺术家乃至卓越艺术家与普通大众的桥梁,是普及高雅艺术,进行社会美育的有效形式,它是艺术家向公众展示自已艺术作品,宣扬自己艺术理想并接受公众检验的直接的途径,它应该成为艺术探索,学术交流等有关艺术活动的一个中心环节。作者并就伴随美术展览而派生出的美术作品评选,评奖等问题谈了自己的见解。马鸿增研究员分析了造成我国美术馆事业目前面临的种种难题的原因,指出首要的还是社会认识问题,尤其是一些决策人士思想观念上对美术馆的地位和作用缺乏认识,同时提出学术研究是美术馆一切业务工作的前提和基础。 香港大学艺术系万青力教授提出的研究中国近现代绘画史的“三原则”,值得引起美术史论研究者的关注。曹庆晖的文章,分析了“三原则”的学术来源。使用情况及相关问题,在肯定这种历史观察方法所具有的学术张力的同时,也指出其存在的偏狭性和理想化。
- 邓福星
- 关键词：美术展览美术事业
- 全文增补中
- 名家翰墨·王西京
- 2009年
- 西京的作品，圈里人和观众都很喜欢，品位高。其作品的表现手法和风格可归为三大类：其一，写实。也包括那些带有情节性的作品。其二，人物用刚劲的细线和淡墨。这集中反映了他作品的风貌。其三，大块的墨色变化和少见的线条组成画面。我想西京较满意的应是第二类，他表现人物的方式和样式已经形成了自己的风格。
- 邓福星
- 关键词：中国人物画名家表现手法情节性意味
- 意态平和 情趣怡然 读王菊生花鸟画新作(节选)
- 2012年
- 菊生在20世纪90年代转向工笔花鸟,作品继续保持着原先人物画工细严谨的风格,以铁线勾勒,一丝不苟,色彩清丽而稳重,花的姿态端庄典雅,如《莹珠》《熏风》《生命》系列等作品,各自都具有一定的情趣和意境。他毕竟从事工笔画创作多年,作品亦有其画风的承读性。不过,作者工笔画的功力不再是体现在制作上的精细,
- 邓福星
- 关键词：情趣花鸟画意态节选《生命》
- 中国艺术史的文化基因·笔谈被引量：4
- 2020年
- 基因是生物体携带和传递遗传信息的基本单位,它是决定生命健康的内在因素,支持着生命的基本构造和性能。基因中不仅储存着单个生命体的生长、衰病、凋亡等过程的全部信息,也存储着物种的种属特性和代际传承密码。从"基因"这一视角观照文化,特别是像中华文化这样历史悠久、积淀丰厚且依然生机勃勃的"生命体",我们会发现从远古至今,上万年的发展和沉积塑造出中华文化的基因,生长出中华文化的根脉与魂魄,它们体现于社会生活,融化进万千大众,绵延不绝,历久弥新。独特的基因塑造了中华文化的独特面目和魅力,在世界多元文化中独树一帜。
- 邓福星练春海王清雷李修建任大援
- 关键词：中国艺术史代际传承世界多元文化生命体
- 民间美术的界定和分类被引量：24
- 1997年
- “民间美术”这一概念的流行使用,始于本世纪七十年代。它大约是和民间音乐、民间舞蹈一样,仿借民间文学的称谓而来。“民间文学”以前习惯称之为“俗文学”,后在五十年代易名。“民间美术”自从通用以后,很少有人对它的概念和内涵进行词义学的较为严格的界定。在判定某一具体的门类或作品是否属于民间美术,或者笼统地论述民间美术特征时,这个词被约定俗成地使用着。但只要冷静地思考何谓民间美术,以及民间美术共包括哪些门类,便感到这并不是一个已经完全解决了的问题。在很多情况下,我们对“民间美术”概念的使用,尚处在一种相当模糊和不确定的把握之中。
- 邓福星
- 关键词：民间美术民间舞蹈俗文学约定俗成中国民间美术词义学
- 关于美术学及其他被引量：6
- 1998年
- 主持人语 美术学作为现代人文科学的艺术学科的一个分支的确立,在我国的时间并不长,但具有突破性的意义。本专栏一开张即以“美术学”命名,自然是对这一学科名称的一种认同。然而,正如有的学者所言,这是一个“有待深入探讨的学科”。去年第四期本专栏刊发的陈池瑜先生的《加强美术学科建设》一文,就美术学的性质、研究对象和如何加强本学科建设的问题,谈了自己的见解,引起不少朋友的关注和研究兴趣。本期继续刊发的这三篇文章,分别就“美术学”的命名和美术学与美术史论、美术学与美术技法理论的关系问题进行了探讨。“知”与“行”的辩证关系告诉我们:对美术学本体的研究论证、是本学科建设必不可少的条件和前提;而在美术学各分支的具体研究中,即在本学科的建设过程中,又会逐渐丰富和加深我们对美术学本体的认识。 近现代美术史的研究,由于受所掌握资料的限制,或对人的干扰,或研究者自身观点的制约,以往形成的对一些美术现象的认识需要重新进行反思。前不久在京举办的“黄般若的艺术世界”展览和同时出版的《黄般若美术文集》,使这位二、三十年代活跃在南国画坛的重要人物,在美术史家的心目中由原来的较为模糊几乎被遗忘变得清晰起来,这个过程也正说明了,只有解放思想,坚持实事求是的基本原则和观察方?
- 邓福星
- 关键词：美术学美术史论美术现象美术批评辩证关系学科名称
